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¿Quieres modernizar tu proceso de diseño y ahorrar horas de trabajo? 💡
Entonces Modernize – Figma’s Most Trending Powerful UI Kit Design System Library es justo lo que necesitas. Este Design Starter Kit está marcando tendencia por su versatilidad, organización impecable y atención al detalle.

Diseñado sobre la rejilla Bootstrap, Modernize incluye más de 300 pantallas listas para usar, junto con 400+ símbolos inteligentes perfectamente ordenados para que personalizar sea pan comido.

Y si te gustan los detalles finos, te encantará saber que trae 120+ íconos pixel-perfect y 30+ ilustraciones que le darán un toque profesional y moderno a cualquier proyecto.

¿Qué hay en el paquete?

✅ 300+ páginas prediseñadas
✅ 400+ símbolos bien organizados
✅ 250+ íconos personalizados
✅ 30+ ilustraciones originales
✅ Tipografía Inter UI (aunque puedes usar Google Fonts, Adobe Fonts o cualquier otra)
✅ Paleta de colores predefinida y 100% editable
✅ Personalización rápida y sencilla
✅ Actualizaciones futuras garantizadas

Cambiar fuentes o colores te llevará menos de un minuto ⏱️ — sí, así de fácil. Puedes adaptar todo el sistema a los colores y tipografía de tu marca sin complicarte la vida.

¿Qué viene pronto?

El equipo detrás de Modernize sigue mejorando el kit con novedades geniales como:
✨ Nuevas pantallas (calendarios, reservas, clases online, citas y más)
🌚 Modo oscuro completo
🔗 Nuevos símbolos y componentes
🎨 Ilustraciones frescas
💠 Más íconos personalizados
🧾 Diseños de tarjetas más variados

Con Modernize, estás un paso adelante. Este UI Kit combina potencia, flexibilidad y estilo, convirtiéndose en el compañero perfecto para tus proyectos en Figma.

Descubre la próxima generación del diseño UI y dale un upgrade a tu creatividad.

Eleva tus diseños hoy mismo con Modernize.

#UIKit #DesignSystem #FigmaDesign #BootstrapGrid #Customization #PixelPerfectIcons #Illustrations #DesignInnovation #DarkModeSupport #FutureUpdates

Si buscas darle un toque de calidez y ternura a tus proyectos, no puedes perderte la nueva colección de 1:30 Studio. La serie “Cozy Life” trae adorables elementos en 3D diseñados para inspirar creatividad y aportar un ambiente acogedor a cualquier diseño.

La colección incluye dos versiones:

• Versión clásica: Ideal si trabajas con temas claros, donde los detalles se ven mejor.
• Versión Año Nuevo: Perfecta para temas oscuros, con un uso más cómodo de los elementos.

¡Lo mejor de todo es que la colección es totalmente gratuita! 🎉 Puedes descargarla al final del proyecto y empezar a incorporar estos encantadores elementos 3D en tus diseños.

Un regalo con cariño de todo el equipo de 1:30 Studio
Descarga del set

Este sábado tuve la increíble oportunidad de conocer a Jorge Jiménez en Granada, uno de los dibujantes más destacados del mundo del cómic actual. Pude charlar con él brevemente y, llevarme la firma en un par de cómics, un recuerdo que sin duda guardaré para siempre.

Jorge Jiménez es ampliamente reconocido por su trabajo en DC Comics, especialmente en series como Superman, Justice League y Batman. Su estilo se caracteriza por líneas dinámicas, narración clara y personajes expresivos, algo que lo ha convertido en uno de los artistas más buscados por editoriales y fans de todo el mundo.

Entre sus logros destacan colaboraciones con grandes escritores como Tom Taylor y Scott Snyder, así como su participación en historias épicas que han marcado la actualidad del cómic mainstream. Además, su trabajo ha sido aclamado por la crítica y premiado en varias ocasiones por su capacidad para fusionar acción, emoción y detalle artístico en cada página.

Poder ver su talento en persona y recibir sus firmas fue una experiencia que reafirma por qué Jorge Jiménez es uno de los grandes referentes del cómic moderno. Si todavía no conoces su obra, te recomiendo empezar por sus trabajos en Superman: Son of Kal-El y Justice League, donde su trazo vibrante realmente cobra vida.

Si eres diseñador, ilustrador o amante del arte digital, sabes que los detalles marcan la diferencia. Los Watercolor Smudge Brushes son una herramienta increíble para añadir textura y realismo a tus proyectos. Inspirados en las acuarelas tradicionales, estos pinceles permiten crear manchas de pintura suaves y difusas, efectos de mezcla y degradados que simulan el flujo natural del agua sobre el papel.

Lo mejor de todo es que muchos de estos pinceles son completamente gratuitos y compatibles con programas como Photoshop, Procreate y otros softwares de ilustración digital. Con ellos, puedes experimentar sin límites: desde fondos sutiles hasta detalles artísticos llamativos, logrando un acabado orgánico y artístico sin necesidad de usar pintura real.

Los smudge brushes de acuarela son perfectos para:

• Crear texturas únicas en tus ilustraciones.
• Añadir efectos de acuarela realistas sin ensuciar tu estudio.
• Diseñar carteles, invitaciones y proyectos digitales con un toque artístico.
• Experimentar con mezclas y difuminados de colores de forma rápida y sencilla.

Si aún no los has probado, ¡esta es la oportunidad perfecta! Descarga los Watercolor Smudge Brushes gratuitos y transforma tus proyectos con manchas de pintura digitales que parecen hechas a mano.

¿Quieres darle un toque profesional y único a tus diseños en Photoshop? 🚀
Hoy te traigo un increíble pack de más de 300 estilos (.ASL) listos para usar en tus proyectos de diseño gráfico.

Estos estilos te permitirán transformar cualquier texto, forma o capa con un solo clic: desde efectos metálicos, dorados y de vidrio, hasta estilos vintage, neón y 3D. Perfectos para diseñadores, fotógrafos, creadores de contenido o cualquier amante del diseño digital.

¿Qué incluye este pack?

• Más de 300 estilos de capa (.ASL) organizados por categorías.
• Compatible con todas las versiones de Adobe Photoshop.
• Efectos personalizables: ajusta brillo, sombras, texturas y más.
• Ideal para logotipos, portadas, banners, publicaciones y mockups.

Cómo instalar los estilos:

1. Descarga el archivo desde el enlace que encontrarás más abajo.
2. Descomprime el archivo ZIP.
3. Abre Photoshop y ve a Ventana > Estilos.
4. En el panel de estilos, haz clic en el icono de menú y selecciona Cargar estilos…
5. ¡Listo! Ya puedes empezar a aplicar tus nuevos efectos.

🔗 Descarga aquí: [ Enlace de descarga del pack de +300 estilos para Photoshop ]

¿Te interesa la inteligencia artificial y quieres empezar a crear tus propios sistemas inteligentes? Ahora puedes hacerlo con un curso que te guía paso a paso, incluso si nunca has programado antes.

En este curso aprenderás a:

• Crear una IA que juegue al ajedrez y tome decisiones estratégicas.
• Reconocer escritura a mano mediante algoritmos de aprendizaje automático.
• Traducir lenguajes automáticamente usando técnicas avanzadas de IA.

Todo esto lo harás usando Python, uno de los lenguajes más populares y versátiles en el mundo de la programación y la inteligencia artificial.

Lo mejor es que puedes completar el curso a tu propio ritmo y desde la comodidad de tu casa, adaptándolo a tu horario y nivel de experiencia.

Al finalizar, tendrás la opción de obtener un certificado oficial, que puedes añadir a tu currículum o perfil profesional para demostrar tus nuevas habilidades en IA.

Si quieres empezar tu camino en la inteligencia artificial y llevar tus proyectos al siguiente nivel, visita el curso aquí:
CS50’s Introduction to Artificial Intelligence with Python

¿Quieres aprender a retocar la piel de tus fotografías de manera rápida y profesional? ¡Este tutorial es justo lo que necesitas! En tan solo 60 segundos, descubrirás cómo suavizar la piel sin perder la textura natural, logrando un acabado realista y pulido que hará que tus retratos destaquen.

En el video, se muestran técnicas sencillas y efectivas para mejorar la apariencia de la piel, eliminando imperfecciones y manteniendo los detalles que hacen que la foto luzca auténtica. Incluso si eres principiante en Photoshop, podrás seguir los pasos sin complicaciones.

Al final del tutorial, tendrás las herramientas necesarias para aplicar este método en cualquier retrato, ahorrando tiempo y consiguiendo resultados profesionales. Es la combinación perfecta de rapidez y calidad para todos los amantes de la fotografía y el diseño.

No esperes más: dale un vistazo al video y transforma tus fotos en cuestión de segundos. ¡Tu piel perfecta en Photoshop está a solo un clic!

En la era digital, el email marketing sigue siendo una de las herramientas más efectivas para conectar con clientes y audiencias. Sin embargo, crear emails que se vean bien en todos los dispositivos puede ser un desafío. Aquí es donde entra MJML, un framework que simplifica la creación de correos electrónicos responsivos y profesionales.

¿Qué es MJML?

MJML (Mailjet Markup Language) es un lenguaje de marcado desarrollado por Mailjet que permite diseñar emails de manera más sencilla y estructurada. Su principal objetivo es que los desarrolladores y diseñadores puedan crear emails responsivos sin preocuparse por las complicaciones de los distintos clientes de correo (Gmail, Outlook, Apple Mail, etc.), que a menudo interpretan el HTML de forma distinta.

En pocas palabras, MJML traduce un código limpio y simple a HTML complejo y compatible con todos los clientes de correo. Esto significa menos tiempo escribiendo tablas, estilos en línea y hacks para que el correo se vea bien en dispositivos móviles.

¿Para qué se usa MJML?

MJML se utiliza principalmente para crear:

• Campañas de email marketing: Boletines, promociones, anuncios y newsletters.
• Emails transaccionales: Confirmaciones de pedidos, notificaciones de cuenta o restablecimiento de contraseña.
• Plantillas reutilizables: Diseños que se adaptan automáticamente a cualquier dispositivo.

Su enfoque es ideal para equipos de marketing, desarrolladores front-end y cualquier persona que quiera emails consistentes, bonitos y funcionales sin tener que ser un experto en HTML complejo para correo electrónico.

Pros de usar MJML

1. Simplicidad y rapidez: MJML usa etiquetas semánticas y fáciles de entender, eliminando la necesidad de escribir largas tablas y estilos en línea.
2. Responsivo por defecto: Los emails se adaptan automáticamente a móviles, tabletas y desktops.
3. Compatibilidad: Genera HTML compatible con los principales clientes de correo.
4. Productividad: Reduce el tiempo de desarrollo y la probabilidad de errores de visualización.
5. Comunidad y recursos: Al ser open-source, cuenta con documentación extensa, plantillas y soporte de la comunidad.

Contras de usar MJML

1. Dependencia de una herramienta: Necesitas el compilador de MJML para generar el HTML final, lo que puede ser un obstáculo si quieres trabajar solo con HTML puro.
2. Limitaciones de personalización extrema: Aunque es muy flexible, para diseños muy complejos puede requerir hacks adicionales.
3. Curva de aprendizaje inicial: Aunque es más sencillo que HTML para correo, requiere aprender su sintaxis y etiquetas.
4. Tamaño del HTML: A veces el HTML generado es más extenso de lo que se escribiría manualmente, aunque esto rara vez afecta la entrega o el rendimiento.

Conclusión

MJML es una herramienta poderosa para cualquiera que quiera emails profesionales y responsivos sin perder tiempo lidiando con las inconsistencias del HTML para correo electrónico. Su combinación de simplicidad, compatibilidad y eficiencia lo convierte en una opción cada vez más popular entre marketers y desarrolladores.

Si todavía no lo has probado, vale la pena darle una oportunidad: ahorrarás tiempo y frustraciones, y tus emails lucirán bien en cualquier dispositivo.

Hoy en Zarqun.com traemos un recurso absolutamente útil para diseñadores, desarrolladores o cualquiera que trabaje con páginas web, apps o presentaciones: un set de iconos gratuitos que puedes usar para darle un aspecto profesional a tus proyectos sin coste alguno. Además, te explicamos cómo aprovecharlo al máximo, cómo asegurarte de cumplir licencias y dónde encontrar otros sets similares.

Descargar In Pixelated Icon Set

El mundo de la ilustración no deja de reinventarse. Nuevas voces, estilos híbridos y propuestas visuales que cruzan fronteras culturales marcan el pulso de una generación creativa que promete seguir sorprendiendo.
Si estás buscando inspiración para este 2025, aquí tienes una lista de 10 ilustradores internacionales que no puedes perderte, cada uno con un universo estético propio.

1. JooHee Yoon

Con una técnica impecable que combina grabado, collage y color vibrante, JooHee Yoon explora la intersección entre lo analógico y lo digital. Su trabajo ha aparecido en medios como The New York Times y The New Yorker, siempre con un toque experimental que la distingue.

2. Maria Midttun

La ilustradora noruega Maria Midttun crea composiciones poéticas donde la línea y la textura cuentan historias sutiles. Su estilo se mueve entre lo editorial y lo narrativo, con una sensibilidad única hacia los pequeños gestos cotidianos.

3. Valerio Vidali

Conocido por su dominio del libro ilustrado, Valerio Vidali mezcla dibujo, composición y narrativa visual con una delicadeza que recuerda a los clásicos de la ilustración europea. Su trabajo ha sido premiado internacionalmente por su capacidad para emocionar con imágenes silenciosas.

4. José Antonio Suárez Londoño

El colombiano Suárez Londoño es una leyenda discreta. Sus cuadernos son un universo paralelo de símbolos, letras y formas que convierten el dibujo en una práctica casi meditativa. Cada página es un diario visual que invita a mirar más allá.

5. Sara Hagale

Con un estilo colorido, expresivo y profundamente humano, Sara Hagale aborda temas de salud mental, emociones y humor con una honestidad desarmante. Sus ilustraciones, populares en redes, son una celebración del autoamor y la vulnerabilidad.

6. Luna Pan

Desde China, Luna Pan fusiona la estética tradicional oriental con técnicas digitales contemporáneas. Su trabajo combina lo espiritual y lo urbano, con una atención especial a la composición y el uso del color como lenguaje emocional.

7. Alex Gamsu Jenkins

El británico Alex Gamsu Jenkins lleva el surrealismo al extremo con escenas absurdas, humor negro y personajes extraños. Su obra es tan provocadora como divertida, una crítica visual a la cultura contemporánea.

8. Amanda Baeza

De raíces chileno-portuguesas, Amanda Baeza juega con el color, la forma y el gesto mínimo. Su trabajo destaca por su libertad expresiva y por cómo logra narrar emociones complejas a través de composiciones aparentemente simples.

9. Woshibai

El artista chino Woshibai combina cómic, ilustración y animación en un estilo minimalista que transmite melancolía y humor. Su narrativa visual, llena de silencios y personajes introspectivos, es un viaje poético por lo cotidiano.

10. Núria Tamarit

La ilustradora española Núria Tamarit es una de las voces más potentes de la nueva generación europea. Su trabajo se distingue por colores intensos, personajes fuertes y una mirada feminista que atraviesa todo su universo gráfico.